О творчестве, о Себе

na-sayt.jpg

Рассмотрю предложения по проведению мастер-классов в других странах и городах.

Провожу мастер-классы живописи мастихином по адресу:

г. Москва,  ул. Первомайская д.1 
 
подробнее здесь...

Предварительная запись по тел. +79057297279


В 1995 году окончил архитектурный институт. Еще студентом, увлекся живописью  и  скульптурой, а после учебы серьезно занялся изобразительным искусством.

Пишу маслом, кистью, мастихином. Моя живопись яркая, пастозная, полная света, движения и музыкального ритма.
Она гармонично сливается с душой природы, уроки которой, бесконечно ценные и разнообразные, я стараюсь реализовать в своем творчестве.
 

 о СЕБЕ:

Пожалуйста,  представьтесь и расскажите немного о себе :).
 Здравствуйте.  Меня зовут Александр Сергеев. Я художник и преподаватель, руководитель своей студии живописи мастихином . Живу и работаю в Москве.
2. Блиц опрос: любимый цвет, любимый инструмент художника, любимое время года, любимый цветок, любимое блюдо.
 Цвет солнечный, золотисто-оранжевый, мастихин, лето, пион, подсолнухи, ромашки, морепродукты.
3. Помните ли момент когда Вы окончательно и бесповоротно приняли решение стать художником? С чем было связано такое решение? 
 Не помню, даже никогда и не думал, что стану художником. Решение принималось скорей всего с трудом и сомнениями. Подтолкнули на это самые близкие люди.
4. Бытует мнение, что родные и близкие не всегда поддерживают увлечение живописью, а как было у Вас? У Вас в семье есть художники?
 Не всегда. У меня так складывалось на протяжении жизни, что в окружении всегда все знали, что  я умею рисовать. Но чтобы я стал именно художником, никто не предполагал, даже я. Художников в семье нет, но из родственников начали появляться. Видимо я заразил:) 
5. Как Вы осваивали живопись? Интуитивно. Где учились? Был ли у Вас наставник?
Окончил Архитектурный институт в Киргизии. Очень давно самый первый, народный художник Киргизии Беребин Михаил Кузьмич. Я тогда первый раз увидел картины маслом в его мастерской в неформальной, домашней  обстановке.
 - Расскажите пожалуйста немного о своем творческом пути.
 Я самоучка ( в живописи ) вот уже более 20 лет. В большей степени копировал других, наблюдал, запоминал, и пробовал. Сначала дарил свои картины, потом стал предлагать.
6. У Вас просто необыкновенные картины с цветами. Расскажите пожалуйста как Вы нашли свой стиль? 
 Однажды увидел как один японец по телеку, (я еще тогда не был художником) какими-то " металлическими лопатками" рисовал  большие цветы. Я тогда не знал, что этот инструмент называется МАСТИХИН. Картины  были легки и цветы у него получались как бы в полете, такие танцующие.  Думаю, что это меня и вдохновило…
7. Где Вы черпаете вдохновение, как рождаются идеи новых работ?
Как правило, это происходит неожиданно, спонтанно.
8. Кто из художников оказал на Ваше творчество самое значительное влияние?
Художница Рума Даурова. Я случайно увидел на вернисаже в Москве в 1998г, около ЦДХ ее работы. Они были похожи на стиль того японца, которого я когда-то давно увидел по телевизору.
9. Есть ли темы в живописи, которые вас совсем не привлекают?
 Тема «демонизма», войны, насилия, изощрения, может абстракции (не все )…. Очень осторожно к этому отношусь. Не рекомендую просмотры таких картин и тем более приобретать и хранить дома!
10. Расскажите пожалуйста, какими по Вашему мнению чертами характера должен обладать настоящий художник?  
Художник должен быть прежде всего открытым и творчески отдающим, для зрителя это ВАЖНО. Должен быть искренним.
11. Много ли у Вас близких друзей художников? Просмотрев на Вашем сайте фото галерею выставок, не могу не спросить, какие творческие отношения Вас связывают с знаменитым художником Никасом Сафроновым? :)
Друзей из художников как правило нет, лично я мало с кем общаюсь, в основном только на выставках, именно сейчас. Фотография с Николаем Семеновичем, это скорее всего поддержка, а словами обывателя – пиар.
12. Чем кроме живописи Вы занимаетесь в свободное время? Расскажите, пожалуйста, немного о своих увлечениях?
Очень люблю путешествовать, заниматься спортом,  как правило это плаванье и бег.
13. Если бы Вы сейчас только начинали свой творческий путь, как бы Вы построили свое обучение и развитие, чтобы получить те знания которыми Вы обладаете сейчас в максимально сжатые сроки, максимально эффективно?
 Трудно сказать.. Сейчас совсем другое время…Эпоха 3D, 4D и интернета…открыты пути, нет запретов.. Чем больше пишешь, и наблюдаешь за другими, тем больше получаешь новой информации свыше, открываются новые горизонты, творческая «дорога» по которой идешь становиться шире. Сейчас стараюсь на своих мастер-классах рассказывать и делиться максимально всем, что знаю.
14. Существует мнение, что художнику чтобы создать что либо удивительное нужно быть либо «голодным», либо постоянно пребывать в эмоциональном потрясении. Как Вы относитесь к такой точке зрения?
Не исключено.. у всех художников это происходит по-разному.
15. Вы проводите оффлайн мастер классы живописи в Москве, расскажите немного о том что побудило Вас заняться обучением других людей, в каком формате у вас проводится мастер классы, и немного о ваших учениках и их результатах?
 Меня уже очень давно просили давать уроки, обычно подходили на выставках с этими предложениями. А я все думал, что еще не созрел, отказывал, что еще не готов и это не мое. Сейчас конечно понимаю, что был не прав. Потому, что почти в каждом человеке есть талант и тяга к рисованию. Нужно всего лишь сказать и показать ему, как я это делаю и ответить на его вопросы. Потому, что через краски и картины, происходит раскрытие этого таланта, а далее это просто в человеке растет и совершенствуется. Большинство моих учеников, уже самостоятельно пишут и продают свои картины. Для меня это важно и очень приятно.
16. По Вашему мнению насколько в современном мире важно художнику уметь коммерциализировать свое искусство?
 Да, это ВАЖНО! Нужно не бояться и не стесняться выставлять свои работы на показ, иначе не узнаешь истиной оценки своему творчеству, искать своего зрителя, своих поклонников, ценителей «Твоего» стиля, твоей манеры письма. Участвовать в выставках. 
17. Какие у Вас планы на ближайшее будущее? Возможно готовится необычный интересный арт проект с Вашим участием?
Писать картины, и проводить мастер-классы. Общаться, вживую с людьми. Это важно! ибо общение на языке красок трансформирует и возвышает обе стороны. Планирую, открыть свою постоянную школу.  Делать мастер-классы в других  Странах и городах, не только в России.
18. Что настоящему художнику достаточно для счастья? :)
Думаю ответ в п.17.  и  быть востребованным.
19. Дайте пожалуйста несколько советов читателям Арт-рецептов, а также тем, кто стоит только в самом начале своего творческого пути в живописи.
На этот вопрос я присоединяюсь к рекомендациям художника  И. Сахарова:
 - Доверяйте своему вкусу, от вас в картине требуется поступок, а не хоровод сомнений.
 - старайтесь писать как можно чаще;
 - не экономьте на краске;
 - не покупайте краску в наборах; 
 - не обращайте внимания на критику. Находите соратников своему творчеству.
 - больше копируйте признанных великих мастеров;
 - не выбрасывайте ранее написанные Вами картины.
 - при работе, особенно мастихином, удобнее использовать мелкозернистые холсты на подрамнике, лучше , работать на холстах где наполнение хлопка больше чем льна.
 - мастихины не должны быть жесткими.
 - пробуйте разные стили  в живописи, чтобы найти свой.
 - слушайте любимую музыку во время работы, чтобы настроить сердце. Оно настроится куда быстрее чем        руки и поможет рукам.

- Будьте предпринимателем в продаже своих картин. Не сомневайтесь в ценности своего продукта.        Соедините в себе качество творца и продавца. Это поможет развивать мастерство в разы быстрее.

- Рабочее место должно быть организованно безупречно удобно. Если возможно выделить для этого    комнату или хотя бы 2 м2.

- Доверяйте себе, прислушивайтесь к себе, верьте в свои возможности и действуйте без правил и    ограничений до поры. Потом разберетесь, что вы натворили.

- Обыгрывайте отсутствие навыков, вдыхая в картину жизнь, эмоцию, вкус, поступок, жест.

- Рекомендую работать стоя, чтобы можно было легко отходить от картины и видеть ее издали в целом. И      не забывайте отходить!

- Во время работы используйте разные мастихины и кисти, подбирая их под каждую задачу. Не забывайтесь с тоненькой кистью в руке. Чаще используйте крупные мастихины и кисти для легкости письма и обобщений. Мастихин, тряпка, палец, губка пусть станут равноправными участниками творческого процесса. Старайтесь находить в картине то, что можно исполнить этими инструментами.

- Не бойтесь писать на больших форматах.

- Не слушайте "высокоумных" советов. Слушайте простые и ясные рекомендации.

- Создайте сайт где вы разместите первые 10 своих картин и разместите свои картины в 10-ти интернет-    галереях. Вы получите огромную аудиторию зрителей, поклонников и даже друзей из мира художников.

20. И последний, немного не стандартный вопрос: Александр, пожалуйста задайте себе по Вашему мнению важный, но еще не озвученный в этом интервью вопрос, и дайте на него ответ.
Александр, Вы счастливый человек?   -ДА!  


 
Участие в выставках:

- Москва, Выставка  в ГМЦ Росстата .  Измайловское шоссе  44.   ( 1 сентября - 6 октября 2022 года.) 
- Москва,  Выставка в Газпроме. ул. Наметкина 16.   ( 2 -15 марта 2020 года. )
- Москва,  Выставка в галере "Дрезден", Гостиный Двор, ул. Хрустальный переулок д.1. ( 4-18 марта 2018 г )
- Центральный Дом художника, 8 - 24 декабря. 2017,  Рождественская выставка, г. Москва  ( Зал 27. 3 этаж )
- Выставка  в США. с 22 августа - 3 сентября 2017, 66 Greene St, New York, "C.J.YAO gallery" United States
- Центральный Дом художника,  с 29 июля - 13 августа 2017, Москва  ( 8 зал  часть ""Галерея Аист" );
- Лондон. Выставка в Россотруднечестве - с 19 марта - 12 апреля 2013 г; 
- 3 международная выставка живописи, в г.Чанчунь КНР с 19 августа - 12 сентября 2012 г; 
- Центральный Дом художника, 14 июня - 12 августа 2012, Москва;
- Московская Городская Дума, с 19 марта - 6 апреля 2012, Москва; 
- Международный «Арт–Салон»,  с 16-26 марта, ЦДХ 2012, Москва;
- Контрольно-счетная палата Правительства г.Москвы, с 1 -21 марта 2012, Москва;
- Международный «Арт–Салон», ЦДХ 2011, Москва;
- Московская Городская Дума, март 2009, Москва;
- Международный «Арт–Салон», ЦДХ 2009, Москва;
- Совет Федерации, с 27 октября по 5 ноября, 2008, Москва;
- Международный «Арт-салон 2008», ЦДХ Москва;
- «Рэдиссон Славянская» 2007, Москва;
- «Атлас Парк Отель», персональная выставка, 2007, Москва;
- Международный «Арт–Салон», ЦДХ 2000, Москва;
- Международная выставка 2001, «Арт-Манеж»;
- Участник выставок "Золотая кисть", 2002-2004, ЦДХ, Москва;
- «Все цвета», персональная выставка ЦДХ галерея «Аист» 1998, Москва;